Aux visiteurs

Aux visiteurs

J'espère que vous apprécierez la valeur esthétique intrinsèque de ces oeuvres aux titres évocateurs et où j'ai tenté, tout en me départant du carcan figuratif- quelle que soit son abstraction - et en m'abandonnant à l'état d'âme du moment précis, le regard toujours rivé sur le spectacle mirobolant de cette nature exquise et mystérieuse, de toucher de mes pinceaux et mes couleurs cette chose formidable qui se dégage de la nature et qui nous fait vibrer jusqu'au plus profond de notre être. Au gré des jours et des saisons, sous une voûte azurée ou sous un ciel nébuleux, l'expérience des sens sous l'effet de la contemplation trahit un équilibre et une harmonie qui laissent à leur tour leur empreinte sur la création. On peut dire que dans cette mosaïque de couleurs qui se diversifient, se nuancent et s'agencent, aucune couleur n'est supérieure à l'autre, n'empiète sur l'autre, ni ne prédomine l'autre. Métaphore de la réalité sociale où l'individu est au-dessus de tout mais, pour que la société puisse continuer d'exister et se porter bien, il est indispensable que ses éléments soient bien soudés et structurés.

Mise en contexte

Les oeuvres proposées pour cette exposition font partie d'une série d' oeuvres picturales, de style informel, entamée il y a trois ans alors que je demeurais dans un des plus beaux sites des Laurentides (près du village de Sainte- Marguerite du Lac Masson). Elles représentent,.en quelque sorte, la continuation d'une autre exposition intitulée 'Regard sur le Québec: envoûtement et fascination", laquelle s'est tenue dans la Gare de Prévost, rénovée et réaménagée en centre culturel entre le 1 juillet 1999 et le 29 du même mois.

La mise en marché de mes oeuvres n'ayant jamais été ma préoccupation première - évitant ainsi les rebutantes tractations d'ordre pécuniaire auxquelles sont souvent confrontés les artistes dans leurs contacts avec les propriétaires de galeries privées, il m'apparaît primordial de souligner la fonction éducative et sociale de premier ordre des institutions culturelles publiques, à savoir d'assurer le trait d'union entre l'artiste et la communauté dans laquelle il vit et évolue. Dans ce sens, je me considère privilégié, sinon confortable et cohérent avec ma mission d'artiste, de pouvoir exposer mes oeuvres dans un contexte épuré de considérations utilitaires ou mercantiles, centré exclusivement sur le progrès et le développement humaniste et culturel de la communauté.

L'artiste, dit-on, doit se cacher derrière son oeuvre et laisser celle-ci parler à sa place. Mais, détrompez-vous, ce n'est pas de mes oeuvres ni de mon travail mais plutôt de la création en général que je vous parlerai. Soulever des questions sur la création et essayer d'aller au fond des choses pour éviter que la création et l'art ne deviennent affaire de routine, voilà quelle sera ma tâche.

La création, quelle que soit sa forme, serait-elle, pour l'artiste, une nécessité, pire une obsession ? Le besoin viscéral de créer serait-il sa raison d'être ? La création, au sens large du mot, serait-elle une énergie, un attribut dont nous sommes doués, nous les humains, depuis la nuit des temps ? La création serait-elle une forme d'affirmation, de non-retour au chaos et une réconciliation avec l'inexorabilité du destin humain et, par conséquent, une démarche vers un idéal de sublimation qui anime l'homme soucieux de laisser quelque trace, infime soit-elle, de ce qu'était son passage fortuit dans le courant ininterrompu de la matière ?

La création soulagerait-elle l'homme de sa souffrance éternelle, soit l'absurdité de son destin et la hantise du néant, celle-ci n'étant que le négatif de son âme ?

L'artiste, en perfectionnant son art, ne contribue-t-il pas au progrès de la civilisation et à l'avènement d'un nouvel ordre fondé sur la raison et l'esthétique ?

L'artiste-créateur, enfin, serait-il, à l'instar de Prométhée qui déroba le feu du ciel pour le transmettre aux hommes, condamné à jamais au pire des supplices: plus il aura affiné ses outils et poussé à l'extrême sa recherche de la perfection, plus il s'éloignera de cette substance absolue animant la vie et le monde et qui est le but ultime de son art.

Quelques remerciements, si vous le permettez. Je voudrais, en premier lieu, signaler la belle collaboration avec madame Denise Ouellet, la directrice de la Bibliothèque municipale René - Richard, qui a mis à ma disposition tous les moyens logistiques et techniques nécessaires à la réalisation de cette exposition. Ses conseils, surtout en ce qui a trait à la conception de la carte d'invitation et de l'affiche, m'étaient très utiles et, je dois dire, témoignaient d'un goût artistique hors du commun. Je la remercie infiniment ainsi que madame Lucie Charron, madame Hélène Perron et monsieur Marcel Poisson du comité. Toutes ces personnes ont apprécié mes oeuvres et m'ont fait confiance en mettant à ma disposition ce bel et grand espace.

C'est, en effet, un privilège pour moi qui suis installé ici depuis à peine huit mois que de pouvoir exposer à la Bibliothèque municipale, haut-lieu de la culture de Baie Saint-Paul et la région, institution qui se consacre, entre autres, à l'accessibilité de l'art et des artistes dans une approche populaire et non lucrative. Je félicite la ville et le maire pour ça.

Enfin, je voudrais dire merci à toutes et à tous qui ont répondu à mon invitation, et parmi eux, ceux qui sont venus d'aussi loin que Montréal et auxquels je souhaite une agréable fin de semaine à Baie Saint-Paul et la région de Charlevoix. Je parie que certains d'entre eux seront à ce point séduits par le charme de Baie Saint-Paul et de Charlevoix qu'ils y reviendront. Un grand merci aux chers bénévoles qui ont prêté la main à la bonne réussite du vernissage.